讓設計忠實于直覺_日本著名設計師談高端家具設計

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世界著名的拉斐爾維諾里建筑事務所，他曾是其中的資深設計師，《美國室內設計》等諸多著名雜志對他進行過報道，他在街頭放置自己的作品，也因此特立獨行的行為成為圈中熱議的人物。
武宮川：1962年出生于日本東京，日本著名設計師，1985年在東京科技大學建筑系畢業，曾先后在斯蒂芬*羅納家具公司和拉菲文唯諾里建筑事務所工作。2001年創建了“武宮川工作室”，專注于創作設計高端家具，曾兩度與寶格麗合作舉辦展覽。

每天感受到的所有的一切嘈雜的聲音、公交車上的對話、菜市場的爭吵、正在施工的大樓、接頭爭搶食物的流浪狗……都是激發我靈感的來源。對設計師來說，關注自己周圍的環境非常重要。我總是告訴年輕的設計師和藝術家，摘掉Pod 和耳機，留意身邊的一切，否則你可能錯過一些重要的東西！一年四季只穿行軍褲和白T恤的日本設計師武宮川( Takeshi Miyakawa)接受本刊專訪時如此說。
問：是什么促使您走上設計之路?
答：當我五歲時，有一天父親教我如何用竹篾和紙制作飛機模型。父親只用蠟燭熾熱的火苗去烤潮濕的竹篾，竹篾在因太熱造成水分蒸發彎曲，就制造出了一個帶著完美弧度的飛機機翼，讓我非常震驚，我覺得真是太不可思議了。從此，我迷上了手工制作出各種各樣的飛機模型。
我在大學期間，主攻建筑學，但是在學習的過程中我慢慢的清晰認識到自己的工業設計的興趣更加濃厚，大學畢業之后，我進入宜家建筑公司工作。就這樣過了四年，我辭職去了紐約，在那里我的第一份工作是高端家具設計工作室，當時我就悄悄告訴自己“沒錯，這就是我喜歡的工作！”這是我真正內心向往的工作，后來工作中我發現自己對高端家具設計的熱情和喜好。相對于比較高大冰冷的建筑來說，我更喜歡人們對家具的直接使用和評價，現如今我從事的家具設計生涯，正是我小時候的夢想的實現。
問：是什么重要的因素會影響你的創作？
答：除了對手工藝的癡迷之外，我還喜歡研究昆蟲，而這也是可以追溯到我小時的，在我三歲的時候我們家搬到了波多黎各。你們也都知道，波多黎各的氣候屬于熱帶氣候，花園里到處都是各種各樣的昆蟲。我收集了許多的昆蟲人，然后觀察他們，小小的昆蟲的結構和顏色深深的吸引到我，而這段美好的經歷也在日后影響著我，對于我的設計觀和美學觀，我喜歡有邏輯的設計思路。
問：經過這么多年的調整和變化，你的設計風格有什么發展變化？
答：最開始設計家具的時候，我希望我的設計能夠集美感與實用于一體，所以你也可以看出，我的早期作品都比較的傳統。接著我開始嘗試著去用一些幾何圖案來創作，然后就是設計出了“14+1”和“分形23”。最近的我設計了更多的幾何形狀的家具，我的目標是打破 常規，設計幽默，例如“發光椅”。
問：可以具體講講“14+1”和“分形23”嗎？
答：“14+1”是我設計的一個簡單的藝術組合書架。最扯設計它的時候，是由尺寸一樣的五個面的盒子做成，但是整體結構看上去又有點枯燥，為了解決這一問題，我開始去勾畫不同的盒子，我之所以稱它為“14+1”是因為這15個盒子中14個都對外敞開著，而這最后的一個，是一個空間秘密。
“分形23”的設計，是我希望通過一系列的立方體，達到充分利用空間的效果。抱著這樣的想法，我開始著手設計，但是我意識到我的這個想法首要解決的問題就是如何分割一個立方體，我開始在紙上畫出各種各樣的草圖設計，我用分形幾個來劃分他們創造模型，為了有效的利用空間，我考慮從四個面來接近立方體，最后的結果就是有著23個抽屜的“分形23”。我自己也被這個“分形23”迷住了。

問：在實用性和藝術性之間，你是如何平衡的？
答：這就要分情況了。當我設計只為自己設計的時候，我就沒有什么束縛感，我的作品傾向于藝術和概念性；而當我為客戶設計的時候，我就需要首先考慮客戶的需求，這是我的設計就不得不向實用性屈服。
問：在你的創作中，你最需要遵循的是什么？
答：我最忠實于我的直覺，如果我的設計作品連我自己都打動不了，那么這個作品會被我直接丟進垃圾桶里。
問：當你在為不同國家設計家具的時候，你是否會考慮不同國家之計的文化差異？
答：對于我個人來說，當我為客戶設計某個作品的時候，我首要考慮的就是客戶的文化背景。然而遺憾的是，到目前為止，我沒有設計過在美國之外的作品，我期待不經的將來我能夠有機會為其他國家設計高端家具。
問你：你希望自己的設計作品怎樣被別人記住？
答：感謝那些記住我作品的人，只要能記住就可以，“如何”不重要。